Съвети относно техниките за рисуване с маслени бои （一）

1, маслена живопис цвят ограничаване избор на цвят обучение

Обучението за портрет с маслена живопис, ограничаващо цвета, е подходящо за хора: които все още упражняват разпознаване на цветовете;

Използвайте цвят: слонова кост черно, охра, наситено ализариново червено, кадмиево червено, жълта охра, Napoli жълто, никел титаниево жълто, цинково бяло;

 

2, маслена живопис дебело чувство за изпълнение

Работата с четка е конкретизирането на точка, линия и повърхност, което е повърхностният ефект на локален или детайлен в работата.

Тя е носител на личността на художника, художествената страст, художествените постижения, мисли и чувства.Това е форма, която не може да бъде пренебрегната в творението на маслената живопис, а също така е един от основните носители на смисъла на „тежкия смисъл“.

3. Приложение на маслена живопис ветрило писалка

Ветрилото е плоска четка с форма на ветрило.Върхът на писалката се простираше от средата към двете страни;

Писалката с ветрило не трябва да се използва за потапяне, а като суха писалка.Ако писалката с ветрило се използва многократно за триене на цвета, тя трябва да се поддържа чиста, без да навреди на сръчността на писалката;

 

4, разпознаване на прозрачност на маслена боя

Прозрачен цвят;

Полупрозрачен цвят;

Непрозрачен цвят;

 

5, маслената живопис е виртуална и реална, картината показва връзката между виртуално и реално, ние

трябва да вземе предвид цялостно:

Има цялата и локалната виртуална реалност, има виртуалната реалност преди и след;

Има първична и вторична виртуална реалност, има голяма площ и малка площ виртуална реалност;

Има образи и образи между виртуалната реалност и така нататък;

Виртуалното и реалното се допълват, те са неделимо, противоречиво единство;

 

6. Метод за наблюдение на обекта

От цвета на студения и топъл и контрастен обект на наблюдение: студеното и топло не могат да бъдат механично разбрани, важно е да се научим да сравняваме, не могат да бъдат абсолютизирани, опростени;

Наблюдавайте обектите от контраста на чистотата на цвета: голяма площ от сиви тонове трябва да бъде малка област от ярки цветове, така че в същото време да направите картината по-отчетлива;

Наблюдавайте обекти чрез контраст на светлина и сянка на цвета;

 

7, хармония на цветовете с висока наситеност

Висока наситеност: е използването на основен цвят или близки до основния цвят пигменти, за боядисване;

Създайте с цвят с висока наситеност, може да направи картината великолепна, привличаща вниманието.Особено допълващи се високо наситени цветове, ще направят ефекта на рисуване по-значим;

 

8. Рисуване със свободна ръка

Художниците често рисуват според собствения си динамичен чар и преходен чар на обектите, често улавят момент от нещата и след това ги обработват според собственото си въображение.

Когато художникът рисува, той пише собствените си чувства.Когато пише за предмети, той може да създава прости и ярки форми.

 

9. Дизайн на цветови методи за обучение

Обектите и цветовете, изобразени в картината, са прекомбинирани, съзнателно преувеличени и отслабени, за да се постигне нова хармония и единство;

Този етап трябва да поеме инициативата за разпознаване на цвят, цветово представяне;

 

10, цветен тон практика цел

Може да използва една и съща група декори, една и съща композиция на метода за рисуване на няколко различни мелодии за практикуване;

След боядисване могат да се сравняват помежду си, за да се види дали цветното съотношение в тона е правилно;

Ако не, нарисувайте друг;Повтарящите се опити могат значително да подобрят способността за схващане на цветовата връзка;